Música para tigres de Alejandro Bellido

 Sé leal a ti mismo y piensa que la muerte

cuando vaya a buscarte se llevará en sus manos

aquello que quisiste con tanto empeño ser,

aunque los dioses fuesen parcos en darte dones

para que tú siguieses esa estrella escogida;

pese a todo, tu vida será digna de elogio, 

de libertad un símbolo, y serás recordado,

pues digno es tropezar si eliges tú la piedra;

pues digno es fracasar si lo haces con tu rostro,

escribe Alejandro Bellido (San Juan del Puerto, 1993) en ‘We never learn’, la Coda que cierra su Música para tigres, que obtuvo el premio Rafael de Cózar de la Universidad de Sevilla que publica Renacimiento.

Ese fracaso evocado en el poema es una de las claves temáticas de un libro de línea clara, atravesado también por temas como el amor, la familia o la meditación sobre la vida y la poesía. Pero frente al fracaso, la soledad y la tristeza, Música para tigres levanta rugidos de rabia y de afirmación de la vida para reivindicar lo pequeño, lo íntimo y lo cotidiano.

De esa reacción afirmativa ante las sombras y la frustración surgen los poemas de Música de tigres, como se anuncia en el texto inicial, que da título al libro:

MÚSICA PARA TIGRES

Somos los perdedores, 

aquellos que caminan por la vida 

con la cabeza y las orejas gachas 

y el rabo entre las patas; somos perros 

apaleados, ignorados, rotos, 

pero albergamos dentro un feroz tigre 

que ruge como un loco cuando puede, 

y es un rugido extraño, es un acorde 

en el que se entremezclan rabia 

y llanto.

               Algunas noches, 

cuando estamos a solas, lo dejamos 

salir durante un rato 

a que pasee y ensordezca el aire, 

y luego hay otras noches 

que el rugido es tan fuerte 

que necesita un cauce 

para sentir que araña, 

que muerde alguna cosa

                                        y que la mata,

y sucede

y forma unas palabras como estas.

Organizado en dos partes -‘La lluvia’ y ‘Estrellas tras la lluvia’- que transitan de la oscuridad a la luz y sostenido en un tono coloquial y un ritmo cuidado, Música para tigres es un libro confesional y reflexivo, un ejercicio de meditación autocrítica y memoria sentimental para amansar a ese tigre interior del fracaso y celebrar el mundo. Un despliegue de autocrítica existencial y de afirmación hímnica, pese a todo, de la vida, porque “no puedes ser poeta si no amaste la vida.”

Un ejemplo final, A una roller girl:

Desde un banco te veo, roller girl,

ahí con tus amigas,

cerca de una escalera ーcomo un acantiladoー

que piensas descender.

No temes al peligro; estás riendo,

hablando de muchachos, de la noche de ayer

o no sé de qué cosas

sin dejar de moverte con tus rollers;

entonces retrocedes, te preparas

para bajar, y coges

algo de carrerilla, aceleras

y por el precipicio escalonado que

desemboca en la plaza desde la que te observo,

comienzas la bajada, asumes

todo riesgo portando una sonrisa:

                                                        eres joven.

Con los brazos en cruz y con los ojos

cerrados vas bajando, confiada,

y, sin que me dé cuenta, de repente,

ya has llegado a la plaza y enarbolas

de nuevo esa sonrisa gigantesca,

símbolo de una nueva victoria frente al mundo;

luego comienzas —los turistas

te miran sonrientes, contagiados—

a dar sobre tu propio eje vueltas

a modo de celebración

                                     mientras tu pelo

—rizada selva roja desatada—

azota al viento con sus insolentes ascuas,

como si desafiaran la gravedad, la muerte

y las modulaciones de los astros

y todas esas leyes de la Naturaleza

que no te importan y que, para colmo,

desprecias.

                  Y, por eso, roller girl,

quiero anotar tu juventud aquí,

la maravilla de tu juventud girando,

y que siempre celebre en estos versos

cuando en las plazas dejes de girar como ahora

la belleza insolente de quien cree

que puede derrotar por fin al mundo.